Ecoutes du jour, 2006 - 2007 - 2008
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syber
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C'est vrai, que toutes proportions gardées, je fais comme Jalot en ce moment : si les prix étaient marqués sur les enceintes, on pourrait se croire dans un magasin !
Modifié en dernier par syber le mar. 19 déc. 2006 21:29, modifié 1 fois.
Syber,
Je suis persuadé que si tu devais en revendre une paire ce ne serait pas celle que tu viens d'acheter.....
Garde les toutes, 25 ans de bons et loyaux services cela compte !!!!
Et comme je te l'ai déjà suggéré, le jour ou tu nous fais découvrir cela, je viens avec um MUMM Millésimé, promis !!!
Bien cordialement
Helvet...
Je suis persuadé que si tu devais en revendre une paire ce ne serait pas celle que tu viens d'acheter.....
Garde les toutes, 25 ans de bons et loyaux services cela compte !!!!
Et comme je te l'ai déjà suggéré, le jour ou tu nous fais découvrir cela, je viens avec um MUMM Millésimé, promis !!!
Bien cordialement
Helvet...
Re bonsoir,
Hier, outre l'operette, le concerto N° 1 de Paganini dans l'interprétation de Sarah Chang.
Sans comparaison avec d'autres interprètes, je suis quand même persuadé qu'il s'agit d'une interprétation de haut niveau, l'aisance technique est confondante, absolument !!!
Deuxième fois en deux jours :
Symphonie N° 5 de Gustav Mahler, une oeuvre qui contient en germe les évolutions que ce compositeur fait subir à la forme "sonate" de la symphonie traditionnelle.
Longue, 1 h 15, difficile d'approche, les oreilles ne sont plus flattées comme avec Mozart, Beethoven, Schubert. C'est volontaire de sa part, pour être plus réaliste, en accord avec ce qui est pensé, ressenti et vécu....
Le 4eme mouvement est vraiment d'une grande beauté, parmi les plus beaux de toutes les musiques confondues jusqu'à nos jours...
Nous pourrions parler de cette oeuvre plus complétement, mais bon.....
Pour aujourd'hui, le concert au Carnegie hall de Novembre 1963 avec le Big Band de Woody Herman, une pleiade de grands noms du jazz, Stan Getz, Nat Pierce, Zoot Sims, Ralph Burns.
C'est du grand swing, qualité d'enregistrement plutot moyenne, le WOODY'S WINNERS est bien meilleur, sur tous les plans....
Cordialement
Helvet...
Hier, outre l'operette, le concerto N° 1 de Paganini dans l'interprétation de Sarah Chang.
Sans comparaison avec d'autres interprètes, je suis quand même persuadé qu'il s'agit d'une interprétation de haut niveau, l'aisance technique est confondante, absolument !!!
Deuxième fois en deux jours :
Symphonie N° 5 de Gustav Mahler, une oeuvre qui contient en germe les évolutions que ce compositeur fait subir à la forme "sonate" de la symphonie traditionnelle.
Longue, 1 h 15, difficile d'approche, les oreilles ne sont plus flattées comme avec Mozart, Beethoven, Schubert. C'est volontaire de sa part, pour être plus réaliste, en accord avec ce qui est pensé, ressenti et vécu....
Le 4eme mouvement est vraiment d'une grande beauté, parmi les plus beaux de toutes les musiques confondues jusqu'à nos jours...
Nous pourrions parler de cette oeuvre plus complétement, mais bon.....
Pour aujourd'hui, le concert au Carnegie hall de Novembre 1963 avec le Big Band de Woody Herman, une pleiade de grands noms du jazz, Stan Getz, Nat Pierce, Zoot Sims, Ralph Burns.
C'est du grand swing, qualité d'enregistrement plutot moyenne, le WOODY'S WINNERS est bien meilleur, sur tous les plans....
Cordialement
Helvet...
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Crao
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- Enregistré le : lun. 01 mai 2006 19:09
- Localisation : Bègles (Gironde)
Bonsoir Helvet,
Je confirme que ça l'est, et la cadence est de toute beauté. J'ai aussi ce concerto par Sir Yehudi Menuhin (1961), mais c'est moins musical et moins prenant. Et la cadence est nettement plus courte que celle de Sarah Chang...helvet a écrit :Hier, outre l'operette, le concerto N° 1 de Paganini dans l'interprétation de Sarah Chang.
Sans comparaison avec d'autres interprètes, je suis quand même persuadé qu'il s'agit d'une interprétation de haut niveau, l'aisance technique est confondante, absolument !!!
+1helvet a écrit : Symphonie N° 5 de Gustav Mahler, une oeuvre qui contient en germe les évolutions que ce compositeur fait subir à la forme "sonate" de la symphonie traditionnelle.
Longue, 1 h 15, difficile d'approche, les oreilles ne sont plus flattées comme avec Mozart, Beethoven, Schubert. C'est volontaire de sa part, pour être plus réaliste, en accord avec ce qui est pensé, ressenti et vécu....
Le 4eme mouvement est vraiment d'une grande beauté, parmi les plus beaux de toutes les musiques confondues jusqu'à nos jours...
Helvet...
Cordialement
helvet a écrit :Tu as mille fois raison.
Des fois je me demande, si le blues ce ne serait pas la musique toute entière....
Le blues est associé souvent au mineur et à une forme de tristesse, et quand c'est joyeux on ne l'appelle plus blues, et pourtant rien ne s'y oppose ?
Cordialement
Helvet...
Rien ne s'y oppose, mais en France on aime bien tout ranger dans des catégories bien précises, alors on l'appel en général le boogie ou autrement.
Un petit lien pour avoir une idée un peu plus précise.
http://fr.wikipedia.org/wiki/Blues#Rythme
Cordialement
Sergail,
Je pense que la différence est au départ sociale, les chants et rythmes issus des gens "au travail", portaient, surtout leur peines et leurs coups durs...
C'était écrit ou joué après le boulot dans un temps de repos, cela leur permettait de s'échapper un peu, et donc on retrouve et je crois que c'est sytématique, le "ternaire".
Historiquement les enfants se sont inscrits en démarquage, et les parents bossaient pour eux et peinaient pour eux, mais eux, non !!! ou moins ou pas tous....
Dès lors ils reprenaient les mélodies qu'ils connaissaient de leur pères et les ont mises en binaires pour s'amuser, rire et danser.... pour partie.
Que les parents pleurent et transpirent ne leur donnait pas envie de suivre la même route....
Et voila que de nombreux styles d'arrangeurs apparaissent.....
Ils viennent tous du blues "parental" et ils vont, comme tu le dis vers le rythm'and blues, le Rock and Roll, et bien d'autres genres dont le nombre augmente avec les années, jusqu'à aujourd'hui.
Mais tous sont montés sur les épaules du blues...
Il faudrait travailler un peu plus pour mettre des noms et des dates bien sur, mais bon...d'autres le ferait bien mieux que moi...
On peut faire la même chose avec le classique en repartant d'un peu avant Palestrina par exemple.... mais c'est un autre sujet, même si c'est toujours de la musique dans son évolution sociale, politique et religieuse...
Bien cordialement
Helvet...
Je pense que la différence est au départ sociale, les chants et rythmes issus des gens "au travail", portaient, surtout leur peines et leurs coups durs...
C'était écrit ou joué après le boulot dans un temps de repos, cela leur permettait de s'échapper un peu, et donc on retrouve et je crois que c'est sytématique, le "ternaire".
Historiquement les enfants se sont inscrits en démarquage, et les parents bossaient pour eux et peinaient pour eux, mais eux, non !!! ou moins ou pas tous....
Dès lors ils reprenaient les mélodies qu'ils connaissaient de leur pères et les ont mises en binaires pour s'amuser, rire et danser.... pour partie.
Que les parents pleurent et transpirent ne leur donnait pas envie de suivre la même route....
Et voila que de nombreux styles d'arrangeurs apparaissent.....
Ils viennent tous du blues "parental" et ils vont, comme tu le dis vers le rythm'and blues, le Rock and Roll, et bien d'autres genres dont le nombre augmente avec les années, jusqu'à aujourd'hui.
Mais tous sont montés sur les épaules du blues...
Il faudrait travailler un peu plus pour mettre des noms et des dates bien sur, mais bon...d'autres le ferait bien mieux que moi...
On peut faire la même chose avec le classique en repartant d'un peu avant Palestrina par exemple.... mais c'est un autre sujet, même si c'est toujours de la musique dans son évolution sociale, politique et religieuse...
Bien cordialement
Helvet...
Les rolling stones ont été influencés par le blues et le rythm & blues à leurs débuts (voir leurs premiers disques) pois se sont tournés vers le rock (sans oublier parfois leurs racines) donc vu leurs carrières ont peu dire que c'est plutôt un groupe de rock.Sergail a écrit :Quand c'est plus gai, le Blues, le rythme est un chouillat pus rapide...
Ce peut être du Rhythm ' Blues ?
Spécialistes du genre : les Rolling Stones.
OK avec la définition ?![/i]
Le rythm & blues c'est, pour moi, plutôt :
James Brown
Otis Redding
Aretha Franklin
Sam & Dave
Roberta Flack
Sam Cook
Booker T. & The MG’s
...
L'histoire c'est poursuivi par le funk puis le disco pour aujourd'hui (ce qui n'a pas grand chose à voir) la R & B...
Cordialement
Aujourd'hui, expérience d'écoute sur un lecteur cd Naim avec son alimentation interne, des CDs de démo, puis avec son alimentation extérieure en un bloc séparé, les mêmes CDs de démo (ceux de Philippe Muller)
Et bien comme Dédé 46 le disait, cela s'entend assez clairement effectivement.
L'expérience de coller son oreille aux HPs, même à puissance complète, rien, rien de rien, ou alors pas audible, le silence total.
Bien sur les détails fins sont présents alors qu'auparavant, ils ne l'étaient pas...puisqu'on ne les entendait pas !!!
Et c'est vrai que sans pouvoir relater très clairement, le son est meilleur, plus de ciselé, de relief, de détails....
Il faut dire qu'alors le lecteur et son alim externe reviennent à peu près à 6500 ou 7000 €
Donc, le traitement de l'alimentation a une importance certaine !!!!
Voilà...on en finirait jamais ?...
Cordialement
Helvet...
Et bien comme Dédé 46 le disait, cela s'entend assez clairement effectivement.
L'expérience de coller son oreille aux HPs, même à puissance complète, rien, rien de rien, ou alors pas audible, le silence total.
Bien sur les détails fins sont présents alors qu'auparavant, ils ne l'étaient pas...puisqu'on ne les entendait pas !!!
Et c'est vrai que sans pouvoir relater très clairement, le son est meilleur, plus de ciselé, de relief, de détails....
Il faut dire qu'alors le lecteur et son alim externe reviennent à peu près à 6500 ou 7000 €
Donc, le traitement de l'alimentation a une importance certaine !!!!
Voilà...on en finirait jamais ?...
Cordialement
Helvet...
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syber
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Concerto en Ré, de LVB, par Jascha Heifeitz.
Concerto de forme traditionnelle : 3 mouvements alternants successivement les rythmes Lent, Vifs, Lents (Merci Wikipédia
).
Toutefois, le premier mouvement dure autant que les deux suivants réunis. Effet de masse aidant, c'est donc l'optimisme, la joie et l'espoir que l'on retient comme sentiments principaux à l'écoute de ce concerto.
Ca m'évoque une longue promenade où alternent tantôt un dialogue entre le promeneur (le violon) et la nature (l'orchestre), tantôt un monologue du promeneur.
Si les thèmes développés lors du premier mouvement sont plutôt bucolique, en revanche le second mouvement révèle les aspects beaucoup plus sombres et introspectifs du narrateur.
Là où l'orchestre marque une césure nette entre le 1° et 2° mouvements (passage de vif à lent), en revanche le 3° mouvement enchaîne directement le second (passage de lent à vif) par une reprise joyeuse du thème développé dans le 1° mouvement (je suis clair ?). C'est sans doute l'effet que décrit Helvet, qui est caractéristique de la musique LVB : le fameux coup de pied au fond de la piscine.
N'ayant pas de point de comparaison, je ne peux juger de l'interprétation d'Heifeitz. J'en ai, pour ma part, été séduit en tout point et je peux vous confirmer que cette version SACD fait sonner le violon magnifiquement bien sur mes nouvelles Baltic (voilà, ça c'est fait!
).
Concerto de forme traditionnelle : 3 mouvements alternants successivement les rythmes Lent, Vifs, Lents (Merci Wikipédia
).Toutefois, le premier mouvement dure autant que les deux suivants réunis. Effet de masse aidant, c'est donc l'optimisme, la joie et l'espoir que l'on retient comme sentiments principaux à l'écoute de ce concerto.
Ca m'évoque une longue promenade où alternent tantôt un dialogue entre le promeneur (le violon) et la nature (l'orchestre), tantôt un monologue du promeneur.
Si les thèmes développés lors du premier mouvement sont plutôt bucolique, en revanche le second mouvement révèle les aspects beaucoup plus sombres et introspectifs du narrateur.
Là où l'orchestre marque une césure nette entre le 1° et 2° mouvements (passage de vif à lent), en revanche le 3° mouvement enchaîne directement le second (passage de lent à vif) par une reprise joyeuse du thème développé dans le 1° mouvement (je suis clair ?). C'est sans doute l'effet que décrit Helvet, qui est caractéristique de la musique LVB : le fameux coup de pied au fond de la piscine.
N'ayant pas de point de comparaison, je ne peux juger de l'interprétation d'Heifeitz. J'en ai, pour ma part, été séduit en tout point et je peux vous confirmer que cette version SACD fait sonner le violon magnifiquement bien sur mes nouvelles Baltic (voilà, ça c'est fait!
).Non Syber ce n'est pas le SACD qui fait sonner le violon magnifiquement bien, ce sont les Balticsyber a écrit :
N'ayant pas de point de comparaison, je ne peux juger de l'interprétation d'Heifeitz. J'en ai, pour ma part, été séduit en tout point et je peux vous confirmer que cette version SACD fait sonner le violon magnifiquement bien sur mes nouvelles Baltic (voilà, ça c'est fait!
Cordialement
Syber,
Bienvenue dans le monde de LVB.
Ce concerto par Hefeitz est de belle facture, celui de N. Milstein est encore plus beau dans son chant et son violon.
Je ne crois pas qu'il existe par Sarah Chang, sinon il faut l'avoir et comparer.
N'oublies pas dans ta lecture de LVB, qu'il s'agit toujours d'états d'ame, et personnels ou empathiques ou reçus.
En l'occurence, l'empathie qui conduit à la fraternité, ce concerto est dédicacé à son ami d'enfance S.Von Breuning.
Cette période (1806) est très riche pour lui, difficile aussi, Fidélio est mal reçu, mais il ecrit en meme temps les Quators Razoumovski...
C'est un grand bonhomme....
C'est toujours la conscience ou le subconscient qui s'épanche sous la pression du quotidien, et la force mentale qui trouve la liberté d'expression et de communication (et y compris jusqu'à la transgression des règles du langage et ou de la forme musicale voire des facteurs d'instruments qui ont dut répondre aux éxigences de cette expression hors norme)
LVB se bat pour ne pas se soumettre....au moins le temps de la vie...
Bien content que tes Baltic te donnent satisfaction.
Cordialement
Helvet...
Bienvenue dans le monde de LVB.
Ce concerto par Hefeitz est de belle facture, celui de N. Milstein est encore plus beau dans son chant et son violon.
Je ne crois pas qu'il existe par Sarah Chang, sinon il faut l'avoir et comparer.
N'oublies pas dans ta lecture de LVB, qu'il s'agit toujours d'états d'ame, et personnels ou empathiques ou reçus.
En l'occurence, l'empathie qui conduit à la fraternité, ce concerto est dédicacé à son ami d'enfance S.Von Breuning.
Cette période (1806) est très riche pour lui, difficile aussi, Fidélio est mal reçu, mais il ecrit en meme temps les Quators Razoumovski...
C'est un grand bonhomme....
C'est toujours la conscience ou le subconscient qui s'épanche sous la pression du quotidien, et la force mentale qui trouve la liberté d'expression et de communication (et y compris jusqu'à la transgression des règles du langage et ou de la forme musicale voire des facteurs d'instruments qui ont dut répondre aux éxigences de cette expression hors norme)
LVB se bat pour ne pas se soumettre....au moins le temps de la vie...
Bien content que tes Baltic te donnent satisfaction.
Cordialement
Helvet...